- Serija "Kino i znanost" kombinira kvalitetnu kinematografiju i znanstveni rad s projekcijama, raspravama i paralelnim aktivnostima u nekoliko gradova.
- Različita izdanja obrađuju teme poput vremena, crnih rupa, bioetike, društvenih mreža, ekologije ili fašizma, kombinirajući klasike i suvremenu kinematografiju.
- Širok raspon znanstvenika predstavlja svaki film, povezujući radnje s aktualnim raspravama u fizici, biologiji, antropologiji, medicini ili etici.
- Inicijativa se etablirala kao kulturni mjerilo koje potiče kritičko razmišljanje i pokazuje da je znanost bitan dio modernog humanizma.

Odnos između filma i znanosti Postao je jedan od velikih kulturnih pokretača našeg vremena, područje gdje se priče na ekranu izravno povezuju s istraživanjem, popularizacijom i kritičkim mišljenjem. Od fizike crnih rupa do bioetike, putem antropologije, ekologije i matematike, ovo raskrižje omogućuje javnosti da pristupi složenim konceptima na mnogo pristupačniji, zabavniji i, zašto ne, duboko dirljiviji način.
U tom kontekstu, ciklus se ističe. „Kino i znanost“ koji promoviraju Baskijski filmski arhiv, DIPC i Festival u San Sebastianukoji se etablirao kao vodeći projekt u Španjolskoj. Iz godine u godinu program raste u pogledu mjesta održavanja, publike i tematskih ambicija, donoseći visokokvalitetne filmove u gradove poput Donostije / San Sebastiána, Bilbaa, Vitoria-Gasteiza, Pamplone i Donibane Lohizune, uvijek uz pratnju znanstvenika i stručnjaka koji otvaraju fascinantne rasprave nakon svake projekcije.
Podrijetlo i filozofija ciklusa Kino i znanost
Serija „Kino i znanost“ nastala je 2018. godine Zajednička inicijativa Međunarodnog centra za fiziku Donostia (DIPC), Baskijskog filmskog arhiva i Međunarodnog filmskog festivala u San Sebastiánu (SSIFF), projekt ima za cilj pokazati da je znanost središnji dio suvremene kulture. Daleko od toga da je ograničen na akademsku diseminaciju, projekt zauzima humanistički pristup: koristeći film kao univerzalni jezik kako bi objasnio kako znanost mijenja naše živote, naš svjetonazor i naša pitanja o budućnosti.
Između siječnja i ožujka svakog izdanja, programski ciklus oko 12 filmova koji se prikazuju na mjestima kao što su Tabakalera (Donostia / San Sebastián), Muzej likovnih umjetnosti Bilbao (trenutno u Bizkaia Aretoa-Sala Mitxelena UPV/EHU), Artium Museoa u Vitoria-Gasteizu, kina Golem Baiona u Pamploni i Cinéma Le Sélect u Saint-Jean-de-Luzu. Iz godine u godinu dodaju se i drugi prostori, čime se jača njegov karakter kulturne mreže koja povezuje znanost, kino i javnost.
Projekcije ne dolaze same od sebe: Svakom filmu prethodi prezentacija stručnjaka. u disciplinama poput fizike, biologije, medicine, antropologije, ekonomije i filozofije. Nakon projekcije, rasprave omogućuju publici da postavlja pitanja, uspoređuje ideje i ažurira svoje znanje u svjetlu najnovijih znanstvenih dostignuća. Na taj način iskustvo ide daleko dalje od pukog "gledanja filma": ono postaje živahan forum za raspravu i učenje.

Filmski pogled na znanost: od vremena do etike
Jedna od prepoznatljivih karakteristika projekta je ta što Svako izdanje „Kino i znanost“ strukturirano je oko glavnih tematskih osikoji služe kao zajednička nit filmova koji se na prvi pogled čine vrlo različitima. Daleko od toga da je jednostavan katalog „znanstvenih“ naslova, serija daje prioritet djelima koja omogućuju rigorozno, poticajno na razmišljanje i, prije svega, pluralističko čitanje znanosti i njezinih društvenih implikacija.
Osmo izdanje, na primjer, izgrađeno je oko ključnog koncepta u znanstvenoj refleksiji: el tiempoOdatle je program predložio putovanje od kozmologije i crnih rupa do Drugog svjetskog rata, uključujući rasprave o povijesnom pamćenju, Medicinska istraga ili granice ljudskog tijela u ekstremnim uvjetima. Vrijeme kao fizička dimenzija, ali i kao ljudsko, povijesno i političko iskustvo.
Nadalje, ciklus je postupno uključivao društvene znanosti i etička refleksija svom DNK-u. Filmovi o fašizmu, društvenim mrežama, nejednakosti spolova u znanosti ili kraju života koegzistiraju s klasicima znanstvene fantastike, dokumentarci o pionirima elektroničke glazbe ili intimnim pričama u kojima se znanstvena istraživanja miješaju s najsvakodnevnijim emocijama.
Ta želja za pluralnošću sažeta je u ideju koju često ponavljaju njezini organizatori: Znanost se pojavljuje tamo gdje je očekujete... i tamo gdje je uopće ne očekujete.Kino je, sa svoje strane, sposobno prikazati prirodne pojave i društvene sukobe vizualnom i narativnom snagom koja otvara vrata novim pitanjima. Zato se toliko naizgled "neznanstvenih" filmova savršeno uklapa u ovaj program.
Vrijeme, crne rupe i znanstvena avantura na ekranu
U osmom izdanju, koncept vremena obrađen je kroz pažljivo odabrani izbor naslova koji su istraživali Putovanje kroz vrijeme, multiverzumi, relativnost i fiziološka ograničenjaStephen Hawkingov lik pojavio se kao simbolična nit u programiranju, kako zbog njegovog rada na crnim rupama, tako i zbog njegovog ogromnog kulturnog utjecaja.
Uvodni film bio je „Teorija svega“ (James Marsh, 2014.)Film, koji se usredotočuje na odnos između Hawkinga i njegove prve supruge tijekom 25 godina, prikazuje, s jakom emocionalnom komponentom, suživot njegovog kozmološkog istraživanja, degenerativne bolesti znanstvenika i zajedničke borbe para. Nakon projekcije održana je rasprava u kojoj je publika mogla postavljati pitanja o fizici, invaliditetu, otpornosti i znanstvenoj komunikaciji.
Program je upotpunio dragulj klasične znanstvene fantastike: “Vremenski stroj – Denboraren makina” (George Pal, 1960.)Adaptacija romana H.G. Wellsa koji je bio pionir uvođenja putovanja kroz vrijeme u popularnu kulturu, spajajući znanstvene spekulacije s vrlo jasnom političkom kritikom društvenih nejednakosti. Godinama kasnije, filmovi poput “Sve posvuda i odjednom – Dena batera leku guztietan” (Daniel Kwan i Daniel Scheinert, 2022.) Ponovno bi se osvrnuli na ideju multiverzuma kako bi razgovarali o obitelji, identitetu i životnim izborima, otvarajući vrata promišljanju o fizičkim teorijama višestrukih svemira.
Problem crnih rupa pojavio se posebno istaknut u „Život na visokoj nozi“ (Claire Denis, 2018.)U ovom filmu, svemirska misija sa seksualnim i reproduktivnim eksperimentima kreće prema jednom od tih ekstremnih objekata. Film, napisan u suradnji s fizičarom i stručnjakom za crne rupe Jean-Polom Fargeauom, isprepliće pitanja ekstremne gravitacije s etičkim dilemama oko korištenja ljudskih tijela u znanstvenim eksperimentima.
Vrijeme kao tjelesno ograničenje obrađeno je u “Djúpiò – Dubina” (Baltasar Kormákur, 2012.), koja dramatizira istinitu priču u kojoj islandski mornar preživi nevjerojatnu količinu vremena u ledene vodeDok su neki u društvu nastojali objasniti događaj kao "čudo", znanstvena zajednica usredotočila se na proučavanje fizioloških mehanizama koji su ga omogućili, postavljajući pitanja o hipotezama, dokazima i senzacionalizmu.
Utrka na kronometar također je došla na red vojna istraživanja tijekom Drugog svjetskog rata s filmom „Kampen om tungvannet – Bitka za tešku vodu“ (Jean Dréville i Titus Vibe-Müller, 1948.), koji rekonstruira napore sabotiranja nacističkog nuklearnog programa iz Norveške. Ovaj film, negdje između pustolovnog filma i povijesne naracije, potiče na raspravu o znanstvenoj odgovornosti, oružju za masovno uništenje i moralnim dilemama povezanim s nuklearnom energijom.
Kao da to nije bilo dovoljno, i horor je našao svoje mjesto s „Stvar – Gauza“ (John Carpenter, 1982.)Smješten u eksperimentalnu bazu na Antarktici, gdje izvanzemaljsko biće sposobno oponašati bilo koji organizam izaziva skupinu istraživača, Carpenterov klasik kombinira biologiju, parazitologiju, ekstremne vremenske uvjete i paranoju u scenariju koji nudi obilje prilika za raspravu o znanstvenoj metodi, povjerenju i upravljanju rizicima u izoliranim okruženjima.
Znanost, rad, pamćenje i društvena predanost
Osim fizike i kozmičkih spekulacija, ciklus zauzima važan prostor za Filmovi usmjereni na svakodnevnu praksu znanosti, medicine i istraživanjakao i njegov društveni utjecaj. Ideja je pokazati da se znanstveni rad ne odvija samo u spektakularnim laboratorijima ili svemirskim misijama, već i u malim gradskim medicinskim konzultacijama, tužbama za zaštitu okoliša ili kliničkim odlukama o kraju života.
U filmu „Le Théorème de Marguerite – Margueritin teorem“ (Anna Novion, 2023.), protagonistica je briljantna mlada matematičarka koja nakon akademskog neuspjeha mora ponovno izgraditi svoj profesionalni i osobni život. Film nam omogućuje da razgovaramo o pritisak u istraživačkim karijerama, rod u prirodnim znanostima, upravljanje pogreškama i otpornostkao i nudeći javnosti neobičan pogled na matematičku kreativnost.
Medicina se pojavljuje s ogromnom delikatnošću u „Sachsova bolest – Ispovijesti doktora Sachsa“ (Michel Deville, 1999.)Film, koji je osvojio nagradu na Filmskom festivalu u San Sebastiánu, istražuje ulogu seoskog liječnika u pružanju vremena i pažnje svojim pacijentima u kontekstu ograničenih resursa. Pokreće raspravu o... Odnos liječnika i pacijenta, etika skrbi, birokratizacija zdravstvene zaštite i aktivno slušanje kao esencijalni klinički alat.
Ekološka i pravna predanost zauzimaju središnje mjesto u „Erin Brockovich“ (Steven Soderbergh, 2000.)Temeljeno na istinitoj priči o ženi koja otkriva ozbiljan slučaj onečišćenja vode otrovnim spojevima. Osim feminističke komponente i individualne borbe, serija koristi ovaj film kako bi raspravljala o toksikologija, javno zdravstvo, propisi o zaštiti okoliša, pristup informacijama i nejednakosti moći između građana i velikih korporacija.
Političku i povijesnu refleksiju pojačava “Vincere” (Marco Bellocchio, 2009.), koji se bavi usponom fašizma i manipulacijom sjećanjem. Njegovo uključivanje označava eksplicitan ulazak društvenih znanosti u program, otvarajući vrata raspravama o autoritarizam, propaganda, konstrukcija službenih narativa i građanska odgovornostKao što nas je Mark Twain podsjetio, povijest se možda ne ponavlja, ali se "često rimuje", a ciklus koristi te rime kako bi aktivirao kritički pogled na sadašnjost.
Klasici znanstvene fantastike i čudovišta u laboratorijskim kutama
Svemir od klasici znanstvene fantastike i horora Zauzima počasno mjesto u "Kinu i znanosti". Ne samo zbog svoje filmske vrijednosti, već i zato što su mnoga od tih djela anticipirala rasprave koje su i danas vrlo žive: genetska manipulacija, umjetna inteligencija, ekološke katastrofe, bioetika i tako dalje. Serija ih vraća s restauriranim otiscima, stručnim prezentacijama i ažuriranim znanstvenim kontekstom.
Na svom putu prema desetoj obljetnici, program je dodavao naslove koji su gotovo postali dugo očekivani dodatak. Jedan od njih je, bez sumnje, „Planet majmuna“ (Franklin J. Schaffner, 1968.)Subverzivni klasik koji koristi društvo kojim dominiraju majmuni kako bi postavio neugodna pitanja o Ljudski napredak, rasizam, totalitarizam i uništavanje okolišaKao što je Susan Sontag istaknula, postoji uznemirujuća ljepota u gledanju na ekranu kaosa i zbrke koju uzrokuje naša vlastita vrsta.
Biologija i metamorfoza zauzimaju središnje mjesto u "Muha" (David Cronenberg, 1987.)gdje se znanstvenik slučajno teleportira pored muhe i počinje se transformirati. Ovaj film omogućuje raspravu o temama kao što su mutacija, tjelesne granice, eksperimentiranje sa živim bićima, tehnološki rizik i istraživačka etikaNije slučajno da izdanje uključuje posebno predavanje biologa Ginésa Morate kako bi se s javnošću proširila tematika mnogih od tih pitanja.
Humor također ima svoje mjesto uz „Ludi profesor – Iraqasle zoroa“ (Jerry Lewis, 1963.)Komedija o nespretnom, marginaliziranom profesoru kemije koji razvija napitak kojim se transformira u idealiziranu, arogantnu verziju sebe. Osim smijeha, film služi kao odskočna daska za raspravu. Stereotipi o „ludom“ znanstveniku, samopoštovanju, identitetu, rizicima eksperimentalnih tvari i reprezentaciji znanosti u popularnoj kulturi.
Među spomenicima fantastičnog filma, nije se smio propustiti James Whaleov Frankensteinov svemir s filmovima „Frankenstein – Dr. Frankenstein“ (1931.) i „Nevjesta Frankensteina“ (1935.), programiranim kao dvostruki film. Oba omogućuju bogato vizualno istraživanje klasičnih i aktualnih rasprava o stvaranje umjetnog života, odgovornost stvoritelja, granice eksperimentiranja s ljudskim tijelima, usamljenost „anomalnih“ stvorenja i društveni strah od različitosti.
Ciklus također posvećuje pozornost animaciji s „Nausikaja iz Doline vjetra – Kaze no Tani no Naushika“ (Hayao Miyazaki, 1984.)Smješteno u postapokaliptičnu budućnost gdje je Zemlja prekrivena otrovnim šumama i divovskim stvorenjima, ovo remek-djelo nudi snažan diskurs o ekologija, suživot među vrstama, posljedice rata i međugeneracijske odgovornostiTakođer je to bio film odabran za zatvaranje nekih izdanja i za prikaz u posebnim sesijama za školarce.
Jezik, društvene mreže i elektronička glazba: znanost u svakodnevnom životu
Jedna od velikih prednosti serije je pokazivanje kako Znanost također prožima naš svakodnevni život u područjima koja često ne identificiramo kao znanstvena: jezik, društveni mediji, glazba, ekonomija ili emocije. Nekoliko nedavnih filmova prisvaja te teme kako bi publiku doveli do poznatog područja i, odatle, uveli temeljna pitanja.
„Haur basatia – L'Enfant savage“ (François Truffaut, 1970.) temelji se na istinitoj priči o djetetu pronađenom u francuskoj šumi krajem 18. stoljeća. Kroz odgoj djeteta, film potiče na razmišljanje o što podrazumijevamo pod "čovjekom", uloga društvenog okruženja u razvoju, usvajanju jezika i izgradnji emocijaTo je veličanstven ulaz u antropologiju, razvojnu psihologiju i neuroznanost učenja.
Digitalna sadašnjost i njezine kontradikcije postaju vidljive s “Društvena mreža – Sare soziala” (David Fincher, 2010.), koji rekonstruira rođenje Facebooka dok je njegov tvorac još bio student. Osim osobne i poslovne drame, film otvara rasprave o društveni utjecaj mreža, privatnost, koncentracija moći u tehnološkom svijetu, arhitektura algoritama i erozija odnosa licem u lice.
U dokumentarcu su predstavljene elektronička glazba i njezina skrivena povijest. „Sestre s tranzistorima“ (Lisa Rovner, 2020.)Pripovjedačica Laurie Anderson, ovo djelo ističe vizionarsku ulogu brojnih žena koje su, od početka 20. stoljeća, Izumili su temeljne uređaje, tehnike i stilove. za eksperimentalnu i elektroničku glazbu, ali su u službenim narativima bili nevidljivi. Film povezuje zvučnu znanost, tehnologiju, rod i kulturno pamćenje.
U djelu „La Voie royale“ (Frédéric Mermoud, 2023.), fokus je ponovno na matematici, ali iz perspektive Mlada žena iz skromne obitelji čiji je talent vodi na zahtjevni pripremni tečaj iz prirodnih znanosti.Film omogućuje javnosti da izbliza vidi pritisak obrazovnog sustava, klasne razlike u pristupu elitnim studijima i izazove s kojima se žene suočavaju na vrlo konkurentnim akademskim putevima.
U međuvremenu, „Sare soziala“, „Sisters with Transistors“ i drugi naslovi često su integrirani u tematske okvire poput Emakumeak ZientzianOve inicijative naglašavaju važnost vidljivosti žena u znanosti i tehnologiji, pokazujući da inovacija nije neutralna ili nepovezana s pitanjima spola, jezika ili društvenog konteksta.
Život, smrt i suvremene etičke dileme
Tijekom godina, ciklus je sve više uključivao promišljanje o bioetika, kraj života i skrbShvaćajući da su to pitanja gdje se znanost, medicina, pravo i osobno iskustvo stalno presijecaju, ove filmove često prate panel rasprave i paralelne aktivnosti koje proširuju razgovor izvan kina.
„The Glimmers“ (Pilar Palomero, 2024.) priča je o Isabel, čija je rutina poremećena kada je kći zamoli da često posjećuje Ramóna, svog bolesnog bivšeg supruga, s kojim nije u kontaktu petnaest godina. Film pokreće pitanja poput podrška na kraju života, ponovna pojava emocionalnih veza, zajedničko sjećanje i anticipatorna tugaCiklus nadopunjuje svoju projekciju okruglim stolom pod nazivom "Kraj života: književnost, film i znanost", na kojem sudjeluju sama redateljica i onkolog Ander Urruticoechea, a moderira ga istraživač Itziar Vergara.
Antropološka perspektiva starenja i smrti istražuje se u “Narayama Bushi-ko – Balada o Narayami” (Shhei Imamura, 1983.)Radnja se odvija u selu gdje, prema drevnom zakonu, ljudi u dobi od 70 godina moraju napustiti dom kako bi živjeli - i umrijeli - na vrhu planine. Ovaj ritual postavlja pitanja o društvena vrijednost starosti, žrtva, ograničeni resursi, norme zajednice i dostojanstvo, koje u svojim prezentacijama analiziraju stručnjaci za ljudska prava, psihologiju i antropologiju.
Paralelno, ciklus se organizira posebne konferencije i informativni razgovoriJedan primjer je prezentacija biologa i dobitnika nagrade Princ od Asturije Ginésa Morate, koji je održao predavanje u Tabakaleri istodobno s projekcijom filma "Muha", istražujući genetika, razvoj i biološka arhitektura na temelju slučaja muhe Drosophila melanogaster.
Ove paralelne aktivnosti su besplatne do popunjenosti kapaciteta i postale su jedna od glavnih atrakcija programa, jer omogućuju čuti iz prve ruke međunarodno priznate znanstvenike koji povezuju radnje filmova s vlastitom istraživačkom praksom i aktualnim raspravama u bioetici, kliničkoj praksi ili javnoj politici.
Deveto izdanje: tematska pluralnost i teritorijalno širenje
Deveto izdanje serije "Kino i znanost" vraća se kako bi nastavilo istraživati velika znanstvena i humanistička pitanjaZadržavajući isti duh s kojim je rođen, ali proširujući svoju perspektivu i opseg, program se odvija na svojim uobičajenim mjestima u Vitoria-Gasteizu, San Sebastiánu, Bilbau, Pamploni i Saint-Jean-de-Luzu, jačajući mrežu suradnje između muzeja, filmskih arhiva, komercijalnih kina i istraživačkih centara.
Na konferenciji za novinare, održanoj u Tabakaleri, prisustvovali su institucionalni predstavnici kao što su Ibone Bengoetxea (prvi potpredsjednik i ministar kulture i jezične politike), Juan Ignacio Pérez Iglesias (Savjetnik za znanost, sveučilišta i inovacije), Joxean Fernández (ravnatelj Baskijskog filmskog arhiva) i Ricardo Díez Muiño (direktor DIPC-a), kao i ključne osobe u kulturnom ekosustavu kao što su Pedro Miguel Etxenike, Miguel Zugaza, Maialen Beloki, Beatriz Herráez i Edurne Ormazabal.
U njihovim govorima naglašena je ideja da Kultura i znanost su alati za društvenu kohezijuTo je temeljno za izgradnju zajedničkog znanja, kritičkog mišljenja i zajedničkih vrijednosti. Također je naglašeno da film olakšava usvajanje pristupačnog, bliskog i razumljivog jezika za znanost, što ga čini moćnim alatom za društvenu transformaciju.
Ravnatelj DIPC-a, Díez Muiño, istaknuo je da odabrani filmovi funkcioniraju kao ogledalo i okidač mnogih briga, utopija i distopija koje se pojavljuju usprkos znanstvenom i tehnološkom napretku. Joxean Fernández također je primijetio da duh serije ostaje nepromijenjen: prikazati ljepotu znanosti kroz jezik filma i iskoristiti univerzalnost znanstvene misli kako bi osvijetlio pokretne slike koje nas dotiču na ekranu.
Rezultat je program koji brane kao „Slavljenje umjetnosti i znanja“Serija zahtijeva visokokvalitetnu kinematografiju, a istovremeno traži filmove koji nude poticajnu znanstvenu perspektivu. S više od 5.600 gledatelja u 2024. i dobro etabliranom prisutnošću u pet gradova, serija je postala nezaobilazan događaj za filmofile i znanstvene entuzijaste - koji su, srećom, često jedno te isto.
Detaljan program: film, znanost i otvorene debate
Struktura sesija obično se fokusira na Srijedom u siječnju, veljači i ožujku u 19:00 sati.Uz vrlo pristupačne cijene (opći ulaz oko 3,5 €, snižene cijene za Prijatelje Artium Museoa i besplatan ulaz u nekim slučajevima za osobe mlađe od 25 godina). Ulaznice se mogu kupiti na fizičkim blagajnama mjesta održavanja i na njihovim web stranicama, dok su predavanja i paralelni okrugli stolovi obično besplatni.
Među istaknutim naslovima koji se prikazuju tijekom devetog izdanja u Muzej Artium Oni su:
"Planet majmuna" (Franklin J. Schaffner, 1968.). Astronaut stiže na naizgled nepoznat planet gdje vladaju majmuni, a ljudi se tretiraju kao inferiorna bića. Film, koji u nekim prikazima predstavlja fizičar čestica Juan José Gómez Cadenas, a u drugima Pedro Miguel Etxenike, otvara rasprave o... evolucija, moć, rasizam, ekološka propast i korištenje znanosti u svrhu dominacije.
“L'Enfant sauvage – Haur basatia” (François Truffaut, 1970.). Istinita priča o "Divljem djetetu iz Aveyrona", ključni slučaj za proučavanje jezičnog razvoja i socijalizacije. Prezentaciju vode stručnjaci za neuroznanost i razvojne poremećaje, koji priču povezuju s trenutnim istraživanjima o plastičnost mozga i učenje.
“Društvena mreža – Sare soziala” (David Fincher, 2010.). Balansirajući između sudske drame i priče o odrastanju, prikazuje rođenje Facebooka u studentskom domu i njegov brzi globalni rast. Rasprave o tome usredotočuju se na etika algoritama, upravljanje podacima, psihološki utjecaj mreža i novi oblici ekonomske moći.
"Ptice" (Alfred Hitchcock, 1963.). Počevši od naizgled trivijalne anegdote - žene koja putuje u mali obalni grad - film otkriva niz neobjašnjivih napada ptica na ljude. Znanstvenici i popularizatori analiziraju višestruka moguća tumačenja: ponašanje životinja, promjene u okolišu, kolektivni strah i krhkost ekološke ravnoteže.
Odabir je završen s "Sestre s tranzistorima" (žene pionirke u elektroničkoj glazbi), "Muha" (eksperimenti teleportacije i metamorfoze tijela), “Luknuti profesor – Iraqasle zoroa” (stereotipi o znanstveniku i deluzijska kemija), "Kraljevski put" (matematika i društveni napredak), "Bljeskovi" (pratnja tijekom bolesti), “Treći čovjek – Hirugarren gizona” (poslijeratno, penicilin, korupcija), “Narayama Bushi-ko – Balada o Narayami” (starost i norme zajednice) i „Nausikaja iz Doline vjetrova – Kaze No Tani No Naushika“ (toksična budućnost, otrovne gljive i divovski mutantni insekti).
U međuvremenu, na drugim mjestima prikazuju se filmovi poput "Gorile u magli", usmjerene na život i rad primatologinje i konzervatorice Dian Fossey, ili naslove povezane s općom relativnošću i gravitacijskim valovima poput „Interstellar“, koji je u prethodnim izdanjima služio za proslavu nedavnih znanstvenih prekretnica.
Mreža stručnjaka posvećenih diseminaciji
Jedna od najvećih prednosti "Kina i znanosti" je izvanredan tim znanstvenika i stručnjaka koji sudjeluju u prezentacijamaNjihove karijere kreću se od teorijske fizike do socijalne antropologije, uključujući molekularnu biologiju, primijenjenu ekonomiju, filozofiju, ekologiju i pravo.
Među imenima koja su se pojavila u emisiji su i takve istaknute osobe kao što su Pedro Miguel Etxenike, María Martinón, Maria Blasco, Rafael Rebolo ili Juan Ignacio Cirackoji svojim međunarodnim iskustvom i strašću za javnim djelovanjem doprinose raspravama s javnošću. Pridružuju im se istraživači iz centara kao što su DIPC, UPV/EHU, Baskijski centar za spoznaju, mozak i jezik (BCBL), Biogipuzkoa i Javno sveučilište u Navarri.
U devetom izdanju, na primjer, profili kao što su Amaia Carrión-Castillo (obrazovna neuroznanost i razvojni poremećaji), Antonio Casado da Rocha (filozofija vrijednosti i socijalna antropologija), Gabriel Berasategui (biolog), Monica Bello (povjesničar umjetnosti i bivši direktor umjetnosti u CERN-u), Lorea Argarate (tehnolog, znanstveni komunikator i glazbenik), Ginés Morata (biolog i dobitnik nagrade Princeza od Asturije), Beatriz Diaz (entomolog), Xabier López (kemičar i suradnik DIPC-a), Eva Ferreira (ekonomist i matematičar), Ander Urrutikoetxea (onkolog), Pilar Palomero (filmski redatelj), Itziar Alkorta (biokemija), María Jesús Goikoetxea Iturregi (ljudska prava), Aitzpea Leizaola (socijalna antropologija), Ibone Ametzaga (ekologija) ili Bosco Imbert (ekolog).
Zahvaljujući ovoj mreži, svaka sesija postaje prostor u kojem Fikcija se isprepliće sa stvarnošću istrageGovornici povezuju određene scene s aktualnim eksperimentima, teorijama ili kontroverzama, ispravljaju umjetničke slobode kada je to potrebno i koriste narativnu moć filma kako bi bolje objasnili svoje područje rada. Publika često napušta prostoriju s novim pitanjima i obnovljenom znatiželjom da sazna više.
Tijekom prvih šest izdanja, ciklus se nakupio oko četrdeset pet projekcija s odgovarajućim raspravamaTo je potaknulo zajednicu vjernih gledatelja koji cijene i zadovoljstvo otkrivanja ili ponovnog gledanja sjajnih filmova i priliku da čuju mišljenja vrhunskih stručnjaka. Ova kombinacija strogosti, pristupačnosti i strasti prema filmu vjerojatno je tajna njihovog uspjeha.
Cijeli ovaj okvir pokazuje da Danas kino i znanost čine prvorazredni kulturni savez.Filmovi nude slike i priče koje čine složenost svijeta opipljivom, dok znanost pruža alate za bolje razumijevanje onoga što se krije iza tih priča. U konačnici, ono što se gradi u svakom izdanju "Kina i znanosti" jest zajednički prostor u kojem se javnost može zabavljati, učiti, postavljati neugodna pitanja i provjeravati, kako je rekao Leonardo da Vinci, da je sve povezano sa svime ostalim.




